吴辉忠：青年画家、摄影家，中国书画家协会理事。1963年出生，广东饶平县人，就读于广东汕头教育学院美术系与华南师范大学艺术系，广东省美协会员，现任画家行北京创作院副院长，联合国教科文组织“人类贡献奖”获奖者。

吴辉忠“云山风度”山水画展在广东潮州市举行。

潮州电视台报道

吴辉忠作品在中国美术馆展出，作品获联合国科教文组织“人类贡献奖”。

汕头电视台报道

《家园卫士》

【相关报道】腹有乾坤气自华 ——画家吴辉忠其人其画

   “云山风度”吴辉忠山水画展近期在广东省越华画院隆重举行。几十幅纵逸奔放、气吞云山的山水画作品，令到场祝贺的广东省美协、广州美术学院、广东省越华画院等单位领导嘉宾和广东画坛众多名家大腕为之赞叹不已。日前，到番禺采风创作的吴辉忠接受记者采访，其人其画无不给人深刻印象。

    现为广东省美术家协会会员的吴辉忠，自幼喜欢绘画，年少于家乡饶平师从毕业于刘海粟、王个移等大家任教的上海美专学校的林德钦老师为师， 18岁机缘巧合，为国家教委重托华师大主编的全国性刊物的美术编辑，从此一发不可收拾。从封面设计、题图、连环画至排版设计，广泛涉猎。后来学习于华南师范大学艺术系及汕头教育学院美术系，奠定系统专业的基础，期间还创作过大型彩瓷彩绘，从事美术教学的师业，游走于国画、油画、水彩、书法、摄影诸领域，才情横溢。他的摄影《广东潮汕民俗——赛大猪》获联合国教科文组织“人类贡献奖”。吴辉忠多年访山涉水，遍临巨擘、乞学前辈，因为潜心研磨，所以能博采中西，厚积薄发，触类旁通，取众长化为己用，成就今日的业绩。他的巨幅国画山水在很多政府机关、企业登堂入殿，作品甚至有达9米长的佳作，出神入化，好评如潮。

    显然，学画者仅凭努力，断不能造优秀绘画，灵性、智慧和观察、体验不可或缺。吴辉忠摹学古人，或悟其酣畅淋漓、纵逸奔放之风；或悟其空灵禅意、静逸飘渺之功。他也研学当今许钦松、马流洲等大家，前者得其气势磅礴，气吞山河之概，天光与云彩之法；后者得其生机盎然、超凡脱俗之妙，清新明丽之风。广州美术学院教授曾松龄以其画理学养对其笔墨亦多有建言点拨，使他受益匪浅。正是师造化成己用，学众家而成自形。

    当今画坛，强调回归传统而踌躇不能前者有之，图视觉冲击而怪诞不经者有之。一味模古，断非继承，亦不足启下；一味乖张，成无根之本，断非创新，则不能承上，唯其在继承基础上融时代精神、地域特色、个人创造，始能言曰创新。在理论上，吴辉忠主张艺术乃根植于大众，创新需要根基，张弛有度始能服众。

    纵观吴辉忠的作品，气韵生动，神形涌溢。无论着墨、敷彩、落笔用线、点染积皴，都把墨韵肌理、笔触，发挥得淋漓精致，被他自称为“拖墨带水”、“见笔云”的表现手法尤为独特，直逼传统山石皴擦的技法。他的山水画大而不空、有势有质，即有开阔视野，近观质朴。大气势、大笔墨，又不遗余力把握细节。远观则山峦厚实、云雾飘逸，近看则树木苍郁、草苔青翠；远有气势、近具质味。个性十足，内涵丰富、运笔得心应手，静溢虚渺，能入“神驰清幽之地”。

    如何看待艺术成就和名利？吴辉忠坦言，名利讲的是水到渠成，不可强求，亦不能谋取，艺术创新的追求却不能停止，也是永恒主题。艺术多元化的今天，与时俱进、心中有物则能自成一格。观今画坛之有成就者，皆因腹有乾坤气自华。郑州画室（许林海 李仕鸿）