汉绣与吴氏家族

汉绣据传发祥于荆州一带，清初传入武昌，很快就传遍武汉三镇，清成丰年间就已经非常兴盛，据夏口县志记载，1910年汉绣精品曾参加南洋赛会并荣膺一等金牌奖。另有记载，在上个世纪初曾经在汉口开业的店铺户户相连，形成了一条绣花街，因其绣艺精美、风格独特而成为当时国内三大名绣之一(苏绣、汉绣、粤绣)，远销海外。

所产的绣品有花轿、旗、伞、桌围、帐、枕套、被面、成衣、鞋帽等等，经历了两百多年的岁月，汉绣保留了40多种传统针法，其全面铺底色，然后用金线勾花纹的古老技法，是汉绣独有的特点。

吴氏家族从事汉绣至今已有四代，创始人吴文跨(1835一l890)，湖北金口八龙湾人，吴家兄弟共五人，均擅长汉绣工艺。其中吴文磅为长子，自幼喜爱绘画，精于做法郡工艺，时精美的汉绣发生了浓厚的兴趣，专心改行学绣，以勤奋刘苦的精神，终于掌握了汉绣的全部技法，能做出精芙的绣品，并且能画善绣，吴文磅曾经任清政府武昌绣局专职高级技师，专绣朝服、官衣等上乘绣品，为同行业中的佼使者。

吴家在武昌青龙巷开“吴永源绣鞋”，直到1862年太平军在武昌爆发反清运动，吴文跨携子逃到沔阳府场其姐姐家，由于赤手空拳无法复业，只有帮流动戏班绣制行头，度过一段飘泊的生活。后来在亲友的支持和帮助下，在府场居住处开业绣花，其精芙绣艺受到了当地群众的喜爱。为了适应大量生产，培养了一批绣工，长期绣制花轿、桶伞、龙凤旗帜、桌围、椅褡、堂彩、堂帐、婚嫁服饰、戏服等项，吴家的绣品都是自画自绣，可谓种类繁多，形象各异，一段时期内“吴兴发绣铺”的牌号在府场、沔阳一带非常有名。

吴文磅去世后，其子吴家福(1860一l926)为第二代传人，他秉承父业，最为拿手的是打籽针、垫高绣、片金织锦，如：一般绣工在打籽工艺时每打成一籽都是双手并用，而他仅单手一针即可。他的片金织锦的针法多样，配色鲜艳，绣工精细。具有浓厚的民间气息，他的绣品不是一味追求绘画效果，而是注重针法和绣法的运用。吴家福在当地还培养了一批绣工，使汉绣得以很好的传承和发展。

l908年府场突然连降暴雨，遭到特大水灾，吴家福带着全家述到洪湖新堤，替当地鱼行绣花为生。生活非常艰苦。在洪湖当地以前是没有绣花行业的， 吴家绣艺得到了当地人民的喜爱和认可。经过几年的努力，1912年“吴炳昌绣局”开业，过了不久就远近闻名了。1919年吴家福不幸中风，卧床达6年，1925年去世。

第三代继承人吴学炳(1891一l948)，其夫妇二人均为优秀的绣花技师，而且在那个时候就已经体会到，汉绣艺术如果跟不上时代的步伐就会面临被淘汰的危险，于是全心全意带领子女共同研制新的针法，用掺针润色，使层次更加分明，用绚丽典雅的色调，改进格局，分层破色，大胆使用双面绣的针法。经过他们的努力，形成了自成一派的风格。1925年，武当山修建时，当时的负责人慕名前往洪湖请吴学炳绣制寺庙内大型帐、幡等饰品，最长达二丈四尺，见到的人都惊叹不已。

1949年吴学炳去世后，其长子吴寿康(1914一l997)和女儿吴永芳继续着汉绣艺术的工作。在新社会里，汉绣艺术得到了党和人民的支持和重视， 汉绣终于迎来了春天。1957年绣制的“文房四宝”、“和平鸽”等绣品，参加湖北省第一届工艺美术展获金奖。同年吴寿康兄妹在洪湖成立制绣合作小组，吴寿康和吴永芳任技术指导，后来成立洪湖绣花厂。1960年吴永芳被保送中央工艺美术学院进修。不幸的是“文革”中，吴氏家族的产业被打成吴家黑店，吴寿康被划为“右派”，吴家全家下放农村，所保存的成丰年问汉绣图样和早期精芙的汉绣作品全部付之一炬。“文革”后汉绣才又重新得以恢复和发展，现在吴氏汉绣有了第五代继承人，他们的绣品作为文化交流已经到了亚洲、欧洲、美洲等国家，受到了世界的好评。

(根据吴寿康部分手稿整理)