◆王皆欣
    
    1984年，江苏人民美术出版社推出了一本《传统中国山水画技法解析》，该书重点介绍了宋、元、明、清各时期有重大影响的20位山水画大家的艺术风格与技法特点。全书图文并茂，通俗易懂。书中的山水画范作笔墨精妙、技法娴熟，所有作品均由著名山水画家、苏州国画院吴养木所绘。1985年吴养木编著的另一本《中国画技法概论》也由朝花出版社出版发行。这二册山水画技法书的出版，引起了国内外专业人士的关注，备受广大山水画爱好者的欢迎，此书也多次再版发行。著名山水画大家陆俨少评价吴养木为“国内屈指可数的传统功力型画家”。
    
    笔者长期从事山水画的创作与学习，对功力型画家的作品十分钦佩。这几年陆续收藏了一些山水画名家的作品。这幅吴养木创作的《云山鸣泉图》就是其中的一件。
    
    这是一件四尺三开的山水画立轴，整幅作品以水墨为主，局部略施淡彩，用笔雄健秀丽，刚柔兼备。上部悬崖峭壁，不见山路，唯有层层白云拥于山腰，云雾迷蒙，山岚缭绕。前后山石画法以小斧劈皴加短披麻皴相结合，出笔中锋偏锋互用，粗中有细，表现出雨后山间一派气候湿润的壮丽景色。丛树皆是水墨点染，大小墨点浓淡枯湿相间，层次分明，林木有姿，苍翠欲滴，双勾写干，赭石填色，以追求一种山林云蒸欲流的动感。树林深处隐现出几幢寺庙建筑，让人们联想到“深山藏寺”的意境。近处，一道清泉从山石中飞速流出，虽寥寥数笔，足以表现出雨后山泉的奔腾不息。整幅作品黑白对比强烈，云和水为虚，山与树为实，虚实相间，意境高远。画上题诗“雨过林犹湿，云蒸山欲流”，署款“己未七月吴养木”，款左下侧钤“吴彭”朱文印一方。题款书法劲挺秀美，别具一格，显现出吴养木脱俗扎实的书法功底。
    
    吴养木（1921-2009），名彭，号小娟。祖籍浙江，幼年随父迁居苏州，他出身于书画之家，其祖父吴伯滔是晚清著名山水画家，其父吴待秋，是民国时期海上画派的代表人物，被世人誉为“沪上三吴一冯”（吴待秋、吴湖帆、吴子深、冯超然）之首。吴养木幼承庭训，四岁习画，九岁作《长江万里图》，他除了摹习其祖、父作品外，还系统研习唐、宋、元、明、清历代大家作品，融会贯通，深得古人精髓，并师古而化，创造了自己特有的笔墨风格。其作品被中国美术馆和国外美术馆收藏。他生前曾任苏州国画院院长、吴门画派研究会会长、江苏省文史馆馆员等职。主编了《中国古代画家辞典》《中国古代书法家辞典》《中国传统山水画技法解析》《中国画基础技法概论》。2006年荣宝斋为其出版了《吴养木山水画谱》。他一生淡泊名利，孜孜求索，潜心钻研山水画，同时在花鸟画、书法上也取得了很高的造诣，是一位实过其名的书画大家。他的治学态度与当今画坛一些急功近利、忙于炒作的所谓名家，形成了鲜明的对比。