业精于勤——专访书画家吴俊伯 打印本文 打印本文  关闭窗口 关闭窗口  
作者:唐青  文章来源:中国经济网  点击数  更新时间:2015/6/28 21:57:02  文章录入:吴卫东  责任编辑:吴卫东
 

  中国经济网记者 唐青报道:常在一位爱好书画的朋友那里听到吴俊伯的名字。每次提起他,朋友话中都充满了对他的敬重之情。说他为人低调、豁达,书画技艺刻苦、精湛,是江西书画界颇具个性的书画家。近日,笔者在他的工作室见到了他,想趁此揭开他神秘的面纱。

  吴俊伯,江西南昌人,大学文化。1952年出生,现为中国画院院士、中国书画院院士、、江西书法教育委员会理事、中国大众文学学会(中宣部直属)会员、中国兰亭书法院名誉院长、八大山人学术委员会理事长。其作品多次在全国书法大赛中获奖,被中国文联授予中国书法名家《一代名师》荣誉称号,入选《当代中国书画名家精选》等三十多部作品集,被中宣部,文化部、中国美术馆等诸多单位收藏。也在新加坡、日本、韩国、美国、法国等国家展出。

环境熏陶,成就自然

  吴俊伯出生在一个书画世家,父亲是江西师院教授,家庭环境给了他熏陶的土囊,使他自小就对书画产生了浓厚的兴趣。五岁时就开始练习书画,到初中时,就跟随江西师院的姚羽辉教授继续学习。他书法五体皆精,但是草书下的功夫却最多。在书写草书榜文时,能让我感觉到他是在运用气功,笔锋刚劲而优游,似乎每笔都蕴含着磅礴之气。笔势灵动且流丽畅达,让在场观看的人都情不自禁地为之鼓掌喝彩。看其字体,既有王羲之、怀素、黄庭坚草书的风格,又融入了隶、篆书的意味。

  除了擅长书法外,他的中国画也是相当了得,既有水墨画,也有工笔画;水墨画以画山水、植物为主。工笔画以画动物为主,尤以虎、牛见长。他向笔者展示的部分作品,着实让人感到他所追求心灵向自然、世人敞开的唯美精神。描绘的不仅仅是画山水,画花鸟,画生肖,就像诗人那样营造的是诗境,是源自真实的呼唤。是一种灵的境界,是一种蕴含恒心和毅力的精神。

 

历经坎坷,不忘之志

  初中时父亲的离世,家庭经济的窘迫,以致于他的书画练习不时中断。参加工作后,得益于负责所在单位的宣传工作,才使得书画练习得以正常。早期的书画基础让他在这方面发挥地淋漓畅快,自然也经常受到领导的肯定和同志们地赞扬。此时继续攀登书画艺术顶峰的意志,不断的冲击在他的脑海里。

  九十年代初,他毅然停薪留职,下海经商办厂,凭着他有股不服输的韧劲,厂子到第三年时才实现扭亏为赢。得到人生第一桶金后,通过以厂养画,他的书画技艺提高的很快。这期间又和江西省教育厅,省教育电视台合作开办青少年书法学校。在全省培训中小学校教师、学生3万余名,出版了《20集旭光少儿习字教材》VCD教学光盘,获得中国教育电视教学三等奖。于是又投入70万元扩大规模,计划在全国推广这种做法,后行内许多书画家都说“这所书法学校是全国一流的。”

  然而,国家的“减负令”将他的创业计划打乱了,被迫停止了合作办学。于是他只能独自去省内各地授课。后来发生的一件事情让他彻底改变了心态,那是99年初,他到上饶授课,一位书法同行带着文房四宝来向他“请教”,其实就是挑战。那位同行先请他为大家示范写楷体,幸好这是他的强项。然而,那位同行又请他写篆体,这是他很少接触练习的,书写时中间有几次停笔,但还是勉强把篆体写完了。

  这件事情对他的触动很大,想要想成为过硬的书画家,此时还有很大的差距。他想;光会写几种字体还不行,必须要不断苦心练习,才能达到书法最高境界。他从上饶讲课回来后,就卖掉厂子,对朋友们说“自己广东去了”,然后关掉手机和家里的电话,关门潜心研习书画。十年来,他除了购物很少出门应酬。即使出门也是和同行进行交流学习。众所周知,搞书画是要有经济做后盾的,况且后面还有个家。就这样,卖厂所换来的百万家产也在短短几年中耗尽了,家人都很不理解。其中的滋味不是一两句话能说清楚的。他走了一段不寻常的路,也吃了不少苦。吴俊伯说:“周恩来总理有一句诗“面壁十年图破壁”,就阐述了达摩高僧面壁十年,修性坐禅,才修炼成功的!这一练就练了十年,没有这种恒心和毅力,我的书画是难有作为的”。

学养兼修,多才多艺

  因为诗词促进了书法、书法也需有扎实的文学功底。他经常对中国古典文学进行研究,并且在诗、词曲方面都有一定的造诣,闲时雅致,朋友小聚之时也会兴致勃勃赋诗一首或者吹吹箫、拉拉二胡。在2006年时还曾组织策划、编导、拍摄了旅游风光片《山魂水韵看上饶》,该片受到了国家旅游局及有关领导的高度赞誉,为三清山申遗成功作出了贡献。记忆力好也是他的特点之一,他记住了常用的一万多个汉字里的几种写法,所以写起来才会流丽畅达。绘画方面也是这样的,都得益于基础。所以,技艺是大幅的提高。

  工笔画是中国画的一个流派,他坦言画工笔画很难,除了功底要扎实,还要题材选得好,花费时间也很长。他的一幅作品《百福图》就耗时了五年的时间,这画22米多长,宽0.6米,共画了99只老虎,每只老虎都是三万至五万笔画构成的,画时要特仔细,绝对不能有一处败笔。为了画这幅画,全国的动物园几乎跑完了。一位曾多次来拜访过他的人跟我提起这幅画,说:“吴大师有幅‘百福图’画的太好了,每只老虎都画的非常逼真、形态也各异,栩栩如生啊!

 

社交活动,大德可鉴

  他信佛,他觉得佛教文化与中国的文化是相通的。由于曾在闭关之时,拜云居山闻静大法师为师学习禅法的原故,他和佛教人士接触并参加佛教的一些活动渐渐多了起来。除了学习修禅,就是与佛教人士切磋书画,交流体会佛教文化的精髓,特别是在和国外或地区的佛教人士交流时,他都不忘介绍、推广我国国内的经济和文化发展所取得的巨大成就与成果。“现在在一些信仰佛教的国家和地区的许多寺庙都挂、刻有他所题匾额和碑文”他的助手说:吴大师和佛教人士的良好关系,使得他的眼界更开阔了,创作题材也就更丰富了。

  台湾的悟明大和尚圆寂后,其寺庙一幅“灵魂驾鹤去,佛光照人间”的挽联就是特邀他而作的。尼泊尔前国王也托国内前去交流的佛界大法师转赠了一串翡翠佛珠给他。台湾地区“领导人”马英九家里现挂有幅家训;“黄金非宝,书为宝。万事皆空,善不空”也是他的亲笔所写后,由台湾前来大陆交流的佛教大师代为转交的。为了肯定他对海峡两岸交流所做的努力,台北故宫书画院也给他发了聘书,聘请他为终身客座教授。这足以说明了他为江西的书画和佛教界与对外文化交流,促进世界和平、海峡两岸最终和平统一做了件有意义的事情。

虚心勤奋,大师肯定

  他很善于偷学。每次参加活动时,当别的书画家在创作时,他就在一旁安静的观看,回家后就自己临摹练习,取长补短,不到自己满意决不罢手。在他所画的《百福图》装裱后,他的师傅(云居山真如寺闻静大法师)闻讯后专程赶到南昌为《百福图》念经加持。大法师加持毕,赞美道:这是我见过最绝纱的《百福图》,这是菩萨赐给弟子的大智慧,大手笔、大成功、实属稀世国宝、价值无法估量……。2010年,国家邮政总局、中国集邮总公司将《百福图》制作成十二枚一套的邮票在全国限量发行15000套,成为全世界收藏者竞相收集的珍品集。

  一次,他带着自己的书法作品去北京拜会时任中国书法家协会主席启功老先生,有意请他指点所作作品的不足和缺陷之处。启功先生说:“他自己也没有拜过老师,完全是靠临摹字帖自学的。只有把书法的基础打扎实了,才能成功。拜师如果拜得不好,就没有了自己的风格,反而会被师傅牵着鼻子走。和他同去拜访启功先生的朋友告诉我说;吴大师很谦虚,启功先生当时还说了句话,对吴说:“一看就知道你的书法是有童子功功底的。从你的书法作品里可以看到各种大师的笔迹风格”!最后启功还送了自己的一副对联书法给他,以示鼓励。据传,我们国家前不久过世的一位国学大师季羡林先生家也挂有他的一幅作品。

 
   

为人谦和,品行精贵

  “在全部佛经中,他最看重《金刚经》,它是精华。“佛说”、“即非”、“是名”就是《金刚经》的主题,它反复讲述的就是这一主题。它解答了“降伏其心”的菩萨心行的关键。”他说:自己是个非常传统的人。做人低调,豁达是我在社会上为人处世的准则。做人最难的就是责任,如果对责任两个字悟透了,人就有信仰了。

  多么值得我们探讨的一句话啊!在这个物欲横流的社会里,有多少人在成名之后就忘了自我,忘记了对这个社会和家庭的责任。如今,他的书画艺术有了传人,他的爱女吴亚平。在回来的路上,我想;当今像他这样一位多才多艺,心底慈善,对人正直笃实,超凡脱俗,且具有了一定的佛教文化思想的书画家是其他多数名家所不具备的。