| 观众如潮水一般涌向台前,随着大幕的缓缓落下,他们用最热烈最持久的掌声,向心目中的经典致以崇高的敬意……这是昨天令人难忘的一个场面。昨晚，由无锡日报报业集团和君来酒店集团联袂为市民奉献的“月星之夜”新版越剧《红楼梦》，让一群梦锁红楼的戏迷们，再一次醉倒在越剧《红楼梦》久演不衰的剧情里,一个戏剧舞台上的经典，通过创新舞美、剧情、唱腔后的全新演绎，魅力依旧，美丽依然。
新红楼迷倒老戏迷
台上旋律响起，台下的人们跟着哼唱。“读西厢”、“葬花”、“宝玉别灵”，那些经典的唱段，对老戏迷来说已烂熟于心。
一部《红楼梦》，各有各的看法。老戏迷们，有自己与戏剧互动的方式。但跟着跟着，突然发现，那个心中熟悉的《红楼梦》有了些变化：唱腔改了，除了情节，记忆中难觅熟悉的片断。
但很快，他们从短暂的失落中回过神来。华丽的舞台、全新的演绎，加上越剧的风骨依旧，他们再次沉醉在《红楼梦》的风情里。“老戏也要有变化，只要还是越剧，只要演的还是《红楼梦》，我们一样喜欢。”戏迷张阿姨告诉记者，自己是个“资深越剧迷”，家里一台电视机锁定上海戏曲频道。但所有的越剧剧目中，最爱看的还是《红楼梦》。“那时候，徐玉兰、王文娟演的电影《红楼梦》，只要无锡有放的地方，我总会去看，百看不厌。这次，由赵志刚、方亚芬演的《红楼梦》，我觉得也不错。舞台更美了，唱腔也很动听，一句话，只要是越剧，只要是《红楼梦》，我就爱看。”她认为，对越剧进行改良，是时代的要求，“可以吸引年轻人走进剧场看越剧。”
创新戏剧挑战经典
新版《红楼梦》，是在对经典曲目传承的基础上，进行了创新。传承是汲取经典的精华，新版《红楼梦》把“读西厢”、“葬花”、“焚稿”、“宝玉别灵”等经典唱段都仍旧保留下来。符合人们对旧版本的审美情趣；而创新，则是通过挑战经典，通过改良戏剧，探索戏剧发展的新路径。
新版《红楼梦》在舞美、服装上进行了较大的改动，这种形式上的创新，使新版《红楼梦》更符合现代人的审美眼光；此外，新版《红楼梦》在保留原版本主要人物、情节和经典唱段的基础上，对故事结构和舞台美术作了较大的开拓性改编，尝试用现代风格的舞台承载起传统经典的意蕴。演出一开场，不再是“黛玉进府”，而是“元妃省亲”，一下子把处于顶峰的贾府呈现在观众面前。富丽堂皇、华美绝伦的大观园，亭台楼阁、水榭画舫……千娇百媚的诸裙钗，花团锦簇的服饰，颇具视觉冲击力，让观众顿生贾府昔日风光变迁的感慨。
明星票房号召力依旧
全场座无虚席，就连过道中的加座也全是人。这样的盛况，使前来演出的上海越剧院负责人啧啧称奇：“新版《红楼梦》在沪宁线周边的城市巡演后，无锡的人气是最旺的。”
有些戏迷对赵志刚版本的“贾宝玉”有自己的见解：“和徐玉兰版本相比，赵志刚的‘尹派’唱腔太书生，在对‘贾宝玉’的演绎上更趋儒雅，缺少徐玉兰版本的激情”，但他们也认为，“‘尹派’在‘哭灵’时表现力更好，就应了那句话：‘尹派’是‘真哭灵’，‘徐派’是‘唱哭灵’，各有各的长处。”
虽然对新版《红楼梦》看法不一，但戏迷们还是很卖越剧明星的账。新版《红楼梦》是吴文化节所有文艺演出中，票房零售较为火爆的一出。昨晚，戏开场前，仍有大量戏迷聚在大会堂前等候退票；开演后，但凡赵志刚、方亚芬这些明星出场，一开腔，全场喝彩声不断；而剧终时，全场热情的观众涌至台前，挽留谢幕的演员们，当有些观众获悉方亚芬为保证演出，在上海挂完水后直奔无锡参演，更是将热烈的掌声给了这位敬业的“林黛玉”。
一曲红楼，一个哀怨的爱情故事，凝结成一段戏剧经典。昨夜，锡城的越剧迷们 |
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